История создания проекта 

Идея играть Вертинского родилась 3 года назад, все началось с сольных концертов Анны и Александра Шуберта  в Германии , тогда именно публика вдохновила музыкантов на создание целой программы, в которой бы звучали только песни Вертинского..."это так понятно и близко каждому, говорили немцы после концерта , мы слушали старинные русские романсы и песни Вертинского, но именно последние прозвучали наиболее интересно, это настоящий театр - где все страсти и чувства человеческие видны как на ладони!"... 

      После, уже в Москве был записан компакт-диск, который музыканты назвали "Дорогая пропажа" ...это название одной из песен Вертинского... "Выбирая такое имя, мы хотели подчеркнуть идею о том, что его уход со сцены не восполним. Конечно, «свято место пусто не бывает», но второго Вертинского всё-таки нет и не будет. А наша задача сделать так чтобы его музыка жила...  Елена Камбурова сказала однажды: «Я убеждена, что песня — живое существо, летящее во времени и в пространстве. Но в отличие от многих живых существ оно не имеет возраста, а имеет только дату и место рождения. И рождается заново, воскрешается каждый раз, когда голос человеческий, душа человеческая соединяются с ней...». 

      В записи приняли участие А. Климашевская - вокал, гитара , Александр Роман (рояль), Даниил Клешнин (гитара), Иван Константинов (сопрано-саксофон), Герман Цогла (скрипка), Александр Шуберт (гитара, контрабас, аккордеон), Родион Юданов (слайд-гитара). 

      Если аппетит приходит во время еды, то вдохновение, наверное, во время творческого процесса, который не кончается и по сей день.За эти несколько лет была проделана  большая работа ,концерты были даны в Москве , в Германии (маленькие театры городов Берлин, Хайдельберг, Манхайм), в Тель-Авиве (В центре российской культуры), в Иркутске они выступали в Доме Актера, Иркутская Филармония, в музее в усадьбе Сукачева и в Драматическом Театра им. Охлопкого.     

anna  Klimashevskaya 

Decadance  Orchestra

      В процессе работы к проекту подключились еще два замечательных музыканта - Дмитрий Агафонов (рояль) и Евгений Середкин (гитара)...творческий подход каждого из них привнес в проект новые неповторимые краски и оттенки ,

      Стоит заметить что глубина аккомпанемента и его импровизационная часть создавалась благодаря огромному опыту и творческой зрелости всех участников коллектива. За их плечами исполнение различной музыки от классики до джаза и даже рока. Их внимательное и тонкое обращение с мелодиями и самой сущностью песен Маэстро,  позволило коллективу сохранить этот тонкий внутренний мир автора, но при этом обрамить и окрасить его  новым колоритом и углубить художественные образы.

       За последние время были созданы две концертные программы, одна из них называется "Я влюблен в Ваше тонкое имя", другая - "То, что я должен сказать...

"В первой, посвященной лирическому творчеству Черного Пьеро, звучат не только его песни , но и стихи поэтов Серебряного века (А.Блок,И.Северянин,Н.Гумилев,М.Цветаева,М.Волошин,О.Мандельштам), которые удивительно органично вписались в канву программы. 

Эти люди жили и творили в одну эпоху с Вертинским, в эпоху русского Декаданса.

        Другая программа полностью посвящена исключительно творчеству Александра Николаевича  - его стихам и песням, при этом драматургию перфоманса усиливают инструментальные композиции того времени и кадры кинохроники под аккомпанемент рояля. Вертинский много времени провел за границей , в его мелодиях слышатся  и танго и вальс и босанова и французский шансон , по крайней мере так видят это музыканты Декаданс-квартета.

        Название программы выбрано не случайно "То, что я должен сказать", звучит по сути - "то что должны сказать мы, живущие в наше время о тех, кто ушел, кто любил, верил и мечтал о настоящем и светлом, сказать это всем нам и о нас, языком поэта, который  был и остается для нас всех человеком, поющим душой и знающим все ее потаенные уголки.

© 2012 by Alexander Schubert  by  Schubet Studio